ZIMÓWKA 2020 – OSTATNIA TAKA ZIMA NA ZIEMI?
Termin: 01.02.2020

Oddział Warszawski SARP i Mazowiecka Okręgowa Izba Architektów RP zapraszają na trzecie karnawałowe spotkanie architektów pt.

ZIMÓWKA 2020 – OSTATNIA ZIMA NA ZIEMI?

 

Podczas tej wyjątkowej nocy pałacyk na Foksal przeistoczy się w ostatnią zimową enklawę w Warszawie, wypełnioną rozmowami, tańcem i dobrą zabawą. Spotkajmy się! Zapraszamy do integracji wszystkich projektantów branży architektonicznej, niezależnie od wieku i stażu pracy, tych zrzeszonych i niezrzeszonych, z uprawnieniami czy też bez. Poznajmy się!

 

Czy to ostatnia zima na ziemi? Tego nie wiemy, ale żywimy głęboką nadzieję, że temat przewodni wywoła u nas wszystkich odrobinę refleksji nad postępującymi zmianami klimatu i ich konsekwencjami.

 

Prosimy o zabranie ze sobą wizytówek oraz zimowego atrybutu, którym wyróżnicie się na sali – w programie konkursy z nagrodami.

 

PARTNER STRATEGICZNY:  Spectra Lighting

PARTNERZY: AGC Glass, HalioGlass, Muraspec, Roca, Axalta

 

 

PARTNERZY MEDIALNI: ARCH, Architektura-Murator, Builder

KIEDY – sobota 1 lutego 2020 godz. 19:00

GDZIE – Pawilon SARP, ul. Foksal 2 Warszawa

WSTĘP – otwarty, bezpłatny

BAR/CATERING – możliwość zakupu indywidualnego na miejscu

MUZYKA – Panowie z Twardej

GRAFIKA WYDARZENIA – D&U komiks

 

ZIMÓWKA 2020 – OSTATNIA TAKA ZIMA NA ZIEMI?
WYSTAWA Gdynia – Tel Awiw: wystawa o spełnionych marzeniach
wystawa czynna do: 03.02.2020

 

Gdynię od Tel Awiwu dzieli blisko 3000 kilometrów. Mimo geograficznego dystansu, miasta łączy zaskakująco wiele podobieństw.

Spoiwem jest wspólna, polsko-żydowsko historia. Oba powstały w tym samym czasie jako porty-bramy na świat, eleganckie kurorty i perły modernistycznej architektury.

Oba odegrały podobną rolę w historii Izraela i Polski. Reprezentowały marzenia i  aspiracje państw, których jeszcze kilka lat wcześniej nie było na mapach. Tel Awiw założony w 1909 roku i wzniesiony w dużym stopniu w okresie Mandatu Brytyjskiego Palestyny nazywano „pierwszym miastem hebrajskim”. Gdynia, którą budowano od 1920 roku, mianowano „polskimi wrotami na świat”. Jako nowoczesny port, miała być bramą wyjazdową dla towarów i ludzi.

Z kolei nadmorski Tel Awiw miał pełnić rolę bramy wjazdowej, stając się celem podróży oraz miejscem osiedlania się imigrantów przybywających, by tworzyć przyszłe państwo żydowskie. Te reprezentacyjne funkcje i początek nowego stulecia sprzyjały realizacji ambitnych planów urbanistycznych – oba miasta zdominowała architektura modernistyczna.

Oba miasta mają także inne wspólne kolory: błękit odnoszący się do barwy morza i żółcień – kolor słońca i plażowego piasku. Barwy te z łatwością będzie można odnaleźć na wystawie, m.in. na powstałych w międzywojniu, plakatach reklamowych i propagandowych, a także w folderach.

Gdynia i Tel Awiw szybko zyskały rangę ważnych portów morskich, stały się modnymi letniskami  i kurortami. Codzienność rodzących się miast poznacie na wystawie dzięki archiwalnym fotografiom, filmom, dokumentom, rysunkom i obrazom, a także elementom wyposażenia modernistycznych kamienic. Zobaczycie celebrowane rokrocznie święta miejskie – gdyńskie Święto Morza i telawiwskie obchody radosnego święta Purim. Zapoznacie się także z przygotowanymi specjalnie na ekspozycję makietami ikonicznych budynków Gdyni i Tel Awiwu.

Więzi pomiędzy Gdynią a Tel Awiwem nie ograniczały się do analogii architektonicznych, czy ideowych. Oba miasta łączyły także statki linii żeglugowych „Gdynia-Ameryka” (GAL). Na tak zwanej Linii Palestyńskiej kursował S/S „Polonia”, który jako pierwszy statek pasażerski zawinął do nowego portu w Tel Awiwie. Wyposażenie i wnętrza statków GAL-u projektowali czołowi polscy artyści – na ekspozycji zobaczycie m.in. zastawę stołową ze statku M/S „Piłsudski”.

Nowe miasta i ich mit założycielski przyciągały i inspirowały artystów. Na wystawie „Gdynia – Tel Awiw” wśród cennych obiektów znalazły się wyjątkowe, bo rzadko opuszczające Izrael prace najwybitniejszych malarzy telawiwskich, a wśród nich „Port w Jaffie” Reuvena Rubina  z 1923 roku. Ponadto z Izraela do Polski przyleciały intrygujące rysunki Nahuma Gutmana, w których artysta własną biografię wpisał w mit założycielski Tel Awiwu.

Prace te po latach wykorzystał jako ilustracje do książki „Małe miasto i kilku w nim ludzi. Historie z początków Tel Awiwu”. Na wystawie zobaczycie także obrazy olejne Gutmana ze scenami rodzajowymi ukazującymi orientalne uroki Jaffy, jak również zaprojektowany przez niego herb Tel Awiwu. Z kolei na obrazach Ludwiga Bluma odnajdziecie panoramę „białego Tel Awiwu”. Wybrzeże Morza Bałtyckiego oraz Gdynię dostrzeżecie w m.in. w „pejzażach morskich” Władysława Strzemińskiego, rysunkach Janusza M. Brzeskiego czy kompozycjach malarskich Michaliny Krzyżanowskiej i Kazimiery Pajzderskiej.

Klamrę między przeszłością a dniem dzisiejszym zamykają polscy artyści współcześni. Maurycy Gomulicki stworzył neon zatytułowany „Transatlantyk”, nawiązujący do symboliki nadmorskiego charakteru obu miast. Fotograf Wojciech Wilczyk przygotował foto-esej o architekturze modernistycznej Gdyni i Tel Awiwu, pokazując współczesny wygląd i kontekst otoczenia wybranych budynków. Modernistyczna architektura jest również tematem ascetycznych obrazów Marii Kiesner.

Wystawa „Gdynia – Tel Awiw” jest związana z obchodami 100-lecia powstania miasta Gdyni, 110-lecia założenia Tel Awiwu, wreszcie stulecia otwarcia Bauhausu – niemieckiej uczelni artystycznej, której program ukształtował nowoczesne oblicze wielu miast Europy i dzisiejszego Izraela.

Ekspozycja powstała we współpracy z Muzeum Miasta Gdyni, pod honorowym patronatem prezydenta Gdyni Wojciecha Szczurka i burmistrza Tel Awiwu Rona Huldaia, a także Ambasady Izraela w Polsce.

 

Kurator: Dr Artur Tanikowski

Kuratorka organizacyjna: Ewa Witkowska

Projekt scenograficzny: ONTO STUDIO | Kaja Nosal, Anna Wręga

Identyfikacja wizualna wystawy: Marcin Władyka | Headmade Studio

Projekty artystyczne: Maurycy Gomulicki, Maria Kiesner, Wojciech Wilczyk

 

Muzeum Historii Żydów Polskich POLIN, ul. Anielewicza 6, Warszawa

 

 

Źródło: Muzeum POLIN

WYSTAWA Gdynia – Tel Awiw: wystawa o spełnionych marzeniach
KONKURS FOTOGRAFICZNY Kadry Architektury
Termin: 10.02.2020

Wrocławski Oddział Stowarzyszenia Architektów Polskich zaprasza do udziału w otwartym, ogólnopolskim konkursie fotograficznym „KADRY Architektury”, który będzie rozstrzygany w maju 2020 roku w ramach Dolnośląskiego Festiwalu Architektury DoFA’20 pod hasłem przewodnim „OTWARTE MIASTO”

 

Przedmiotem konkursu „KADRY architektury” jest fotografia odzwierciedlająca główne założenia 9. edycji Dolnośląskiego Festiwalu Architektury DoFA, który w 2020 r. odbędzie się pod hasłem „Otwarte Miasto”. Konkurs ma na celu poszukiwanie i odkrywanie miejsc, zdarzeń, przestrzeni czy społeczności, do których odnosi się hasło Festiwalu. Fotografie zgłaszane na konkurs mają być autorską wypowiedzią na temat tworzenia miasta, udziału w tym procesie, a także lapidarną odpowiedzią na pytanie, czy miasto jest otwarte na wyzwania, jakie niosą współczesne czasy. Kadry powinny odnosić się nie tylko do miasta, ale do wszystkich przestrzeni i społeczności Dolnego Śląska, niezależnie od ich lokalizacji czy statusu, jaki posiada lokalna społeczność, zgodnie z deklaracją, iż otwartość niejedno ma imię. Wskazówką w poszukiwaniach obrazu współczesnej rzeczywistości powinny być także deklaracje, które zawiera manifest programowy tegorocznego Dolnośląskiego Festiwalu Architektury DoFA. Kryterium doboru miejsc/zdarzeń/przestrzeni będzie przede wszystkim moc oddziaływania autorskich spostrzeżeń zawartych w pojedynczym kadrze zdjęcia.

 

Celem konkursu  jest zwrócenie uwagi na zmieniające się w czasie, pod wpływem przeobrażeń gospodarczych, społecznych czy zmian geopolitycznych, dziedzictwo kulturowe Wrocławia i Dolnego Śląska, widziane oczyma współczesnego obserwatora, oraz wybranie pracy, która najbardziej dobitnie odpowiada na hasło Otwarte Miasto. Hasło festiwalowe nawiązuje m.in. do cech miasta deklarowanych w dokumencie pn. Strategia Wrocław 2030,czyli do miasta mądrego, pięknego, zasobnego, które jednoczy i które inspiruje, ze szczególnym naciskiem na jego inspirującą rolę w procesie poszukiwania sposobów zagospodarowania przestrzeni i scenariuszy przemian społecznych. Celem konkursu jest też zebranie dokumentacji fotograficznej, która zobrazowałaby obecny moment, w którym znajdują się różne przestrzenie, zasiedlające je społeczności i najbliższe im okolice wraz życiem, które im towarzyszy.

 

Konkurs KADRY architektury jest konkursem otwartym, ogólnopolskim. W konkursie mogą brać udział wszyscy zainteresowani, zarówno profesjonaliści, jak i amatorzy. Udział w Konkursie jest bezpłatny i dobrowolny.

 

Zgłoszenia przyjmujemy do 10 lutego 2020 r. do godz. 15.00.

 

Nagrody:

I miejsce: 1500 zł

II miejsce: 1000 zł

III miejsce: 500 zł

 

A także nagrody książkowe ufundowane przez SARP O/Wrocław, egzemplarze dwumiesięcznika „ARCH” oraz upominki – gadżety festiwalowa. Nagrodzone i wyróżnione prace zostaną opublikowane w katalogu DoFA ’20 oraz zaprezentowane na wystawie pokonkursowej.

 

Patronat medialny konkursu:

magazyn architektoniczny  ARCH

 

Regulamin konkursu i karta zgłoszenia na stronie organizatora:

http://www.wroclaw.sarp.org.pl/pl/news/konkursy/konkurs-fotograficzny-kadry-architektury-w-ramach-dofa-20

 

KONKURS FOTOGRAFICZNY  Kadry Architektury
Ski Archi Cup 2020
Termin : 28.02.2020

 

Na przełomie lutego i marca 2020 (28.02-01.03.2020) odbędą się XXIX Mistrzostwa Polski Architektów w Narciarstwie Alpejskim i Snowboardzie. Zawody sportowe odbędą się na stokach  Kotelnicy Białczańskiej, natomiast równie atrakcyjna część towarzyska imprezy będzie miała miejsce w hotelu Grand Nosalowy Dwór w Zakopanem.

 

Ski Archi Cup, bo tak w skrócie nazywane są Mistrzostwa, to największe ogólnopolskie wydarzenie zimowe dla architektów, którego początki sięgają lat 80., kiedy to Klub Architektów Narciarzy i Tenisistów zebrał środowisko na pierwszą edycję tych zawodów.

 

Zgromadzeni architekci będą rywalizować o tytuły najlepszych narciarzy i snowboardzistów w różnych kategoriach wiekowych oraz będą korzystali z bogatego programu towarzyszącego, wypełnionego konkursami z nagrodami, ciekawymi spotkaniami oraz pełnymi atrakcji wieczorami towarzyskimi.

 

Rejestracja za pomocą formularza zgłoszeniowego na stronie www.skiarchicup.pl Obowiązuje kolejność zgłoszeń – w ubiegłym roku lista główna zapełniła się w przeciągu niecałej godziny.

 

SAC02  SAC03

Ski Archi Cup 2020
Cały świat to Bauhaus | Wystawa w Pawilonie Wystawowym SARP
Termin: 06.03.2020

W ciągu swojej burzliwej historii Bauhaus stał się uznanym, a jednocześnie kontrowersyjnym symbolem nowoczesnego projektowania i awangardowego stylu życia. Chociaż Bauhaus istniał tylko w latach 1919-1933 trzykrotnie w trakcie tego okresu zmieniając swoją siedzibę (Weimar, Dessau, Berlin),  jak żadna inna instytucja ucieleśnia przedwojenną atmosferę przełomu i modernizmu. W jaki sposób Bauhaus, w którym podczas całego okresu  jego istnienia studiowało łącznie tylko około 1300 osób, osiągnął tak wielką moc oddziaływania i stał się symbolem radykalnej odnowy w dziedzinie relacji społecznych, projektowania i nauczania? Co zadecydowało o szczególnej pozycji Bauhausu?  Dlaczego jego produkty wytwarzane są do dziś?

Tytuł wystawy, „Cały świat to Bauhaus” jest cytatem z wypowiedzi studenta, późniejszego wykładowcy Bauhausu Fritza Kuhra i pod wieloma względami wyraża ideę wystawy. Nawiązuje do zatarcia granic między sztuką, rzemiosłem a techniką, które według Waltera Gropiusa miało stanowić cel dziedziny jaką jest projektowanie i wywierać wpływ na praktyki społeczne każdego z nas.

 

Wystawa „Cały świat to Bauhaus” w ośmiu rozdziałach opisujących lata 1919-1933 naświetla tę tematykę: rozdział „W powietrzu” opowiada o bauhausowskiej fascynacji motywem nieważkości, dematerializacji architektury za pomocą szkła i metalu i prezentuje projekt „krzesła zawieszonego w powietrzu” jako przykład wizjonerstwa w procesie projektowania. W rozdziale „Eksperyment” oglądamy obiekty, które były wynikiem doświadczeń z  materiałami i przestrzenią, badających wymiary, proporcje i granice wytrzymałości materiałów, jak też kwestie prefabrykacji i seryjności produkcji. Rozdział „Sztuka totalna” przedstawia syntezę wszystkich sztuk, ale także sztuki i nauki oraz sztuki i życia codziennego, a rozdział „Wspólnota” to najważniejsze obiekty z epoki, dokumentujące życie codzienne i towarzyskie  w Bauhausie. Materiały z rozdziału „Nowy człowiek” dowodzą, że Bauhaus nie był jedynie lewicową utopią i pokazują nowe nowe oblicza człowieka, w tym również  odznaczające się politycznym i światopoglądowym radykalizmem. Rozdział „Sztuka, rzemiosło, technika” prezentuje pracownie i wytwarzane w nich produkty, a  rozdział „Radykalna pedagogika” przybliża strukturę uczelni oraz nowatorski program dydaktyczny Bauhausu. W części „Spotkania” eksplorowane są wątki międzykulturowe – Bauhaus promował spotkania różnych kultur, organizując wykłady, zapraszając gości z całego świata, gromadząc obszerne zbiory w bibliotece, ale także poszukując nowych form wyrazu. Nawiązywano osobiste kontakty z przedstawicielami uczelni artystycznej Whutein w Moskwie, a Mies van der Rohe dążył do internacjonalizacji Bauhausu poprzez współpracę z instytucjami partnerskimi w Stanach Zjednoczonych.

 

W ciągu stosunkowo krótkiego okresu istnienia Bauhaus próbował odpowiedzieć na pytania wynikające z dynamicznej industrializacji Niemiec. Na  uczelni wykładali najważniejsi artyści modernistyczni, a po emigracji rozpowszechniali jej spuściznę  w innych częściach świata. Wystawa, zawierająca fotografie, prace na papierze, dokumenty, filmy, teksty i przedmioty, pokazuje powstawanie i rozwój uczelni, która później stała się ważnym źródłem dla historyków i przyczyniła się do popularyzacji modernizmu.

 

 

Wystawę w Pawilonie Wystawowym SARP, przy ul. Foksal 2, w Warszawie, oglądać będzie można od 6. marca do 9. kwietnia 2020, (wtorek-sobota 10.00-17.00, niedziela 12.00-18.00)

 

 

Wystawa przygotowana przez  ifa – Institut für Auslandsbeziehungen (Instytut Stosunków Zagranicznych), Stuttgart, Niemcy

 

Organizacja:

Goethe-Institut w Warszawie

Stowarzyszenie Architektów Polskich Zarząd Główny

Honorowy patronat Ambasadora Republiki Federalnej Niemiec

 

 

Wystawa została po raz pierwszy pokazana w Niemczech w ZKM (Zentrum für Kunst und Medien) w Karlsruhe w okresie od  26.10.2019 do 16.02.2020

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Cały świat to Bauhaus | Wystawa w Pawilonie Wystawowym SARP
ARCH #57
STYCZEŃ/LUTY 2020
facebook